COMPLET – Conte et musique, par Stéphane Ferrandez
05 novembre 2026
La musique et le conte partagent une même origine : celle de la transmission orale. Depuis toujours, les conteur·euse·s du monde entier accompagnent leurs récits d’instruments pour créer des atmosphères, ponctuer les moments clés ou donner une identité sonore à leurs personnages.
Cette formation propose d’explorer les multiples façons d’introduire la musique dans le conte : du simple bruitage à l’accompagnement mélodique, en passant par les percussions rythmiques. Les participants découvriront différents instruments accessibles (tambourins, kalimbas, bols tibétains, petites percussions, instruments à vent simples) et apprendront à les intégrer naturellement dans leur pratique narrative.
Objectif
– Comprendre le rôle de la musique dans la tradition orale mondiale
– Découvrir une palette d’instruments simples et accessibles
– Apprendre à créer des ambiances sonores adaptées aux différents moments du récit
– Maîtriser la coordination entre parole et jeu instrumental
– Développer sa propre signature sonore en tant que conteur
– Savoir choisir et utiliser un instrument en fonction du conte et du public
– Découvrir une palette d’instruments simples et accessibles
– Apprendre à créer des ambiances sonores adaptées aux différents moments du récit
– Maîtriser la coordination entre parole et jeu instrumental
– Développer sa propre signature sonore en tant que conteur
– Savoir choisir et utiliser un instrument en fonction du conte et du public
Déroulé
Jour 1 – Explorer le son
– Panorama des traditions musicales dans le conte à travers le monde
– Présentation et manipulation de différents instruments
– Exercices de création d’ambiances sonores (suspense, joie, mystère, voyage)
– Premiers essais d’intégration sur des passages de contes
Jour 2 – Construire son univers sonore
– Techniques de coordination voix/instrument
– Travail individuel sur un conte choisi par le participant
– Création d’une « partition narrative » personnalisée
– Présentations et retours collectifs
– Panorama des traditions musicales dans le conte à travers le monde
– Présentation et manipulation de différents instruments
– Exercices de création d’ambiances sonores (suspense, joie, mystère, voyage)
– Premiers essais d’intégration sur des passages de contes
Jour 2 – Construire son univers sonore
– Techniques de coordination voix/instrument
– Travail individuel sur un conte choisi par le participant
– Création d’une « partition narrative » personnalisée
– Présentations et retours collectifs
Date
– Jeudi 5 novembre 2026
– Vendredi 6 novembre 2026
de 10 h à 17 h
– Vendredi 6 novembre 2026
de 10 h à 17 h
Lieu
62 rue Amelot, Paris 11e
Public
Conteur amateur ou professionnel, enseignant, bibliothécaire, animateur, éducateur, thérapeute utilisant le conte.
Aucune compétence musicale préalable n’est requise.
Aucune compétence musicale préalable n’est requise.
Tarif
– Normal : 200 €
– Réduit : 160 €
– Réduit : 160 €
Vous devez être adhérent de l’association pour vous inscrire à cette formation.
Une autre session de ce stage aura lieu le samedi 13 et dimanche 14 février 2027.